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赖雅妍 - FACE
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专辑名:FACE
歌手:赖雅妍
发行时间:2015-03-27

简介:11年的累积与等待 1年的精工细磨词曲创作 Find A Colorful Ego 赖雅妍 Megan 2015 全新专辑 FACE 戏剧天后赖雅妍加盟魔耳国际娱乐最新音乐力作 摇滚、民谣、迷幻、节奏 用心情说故事 用音乐解放感官 戏剧天后赖雅妍等待十一年之后,终于再度回归自己热爱的歌唱事业,推出个人专辑『FACE』,专辑中收录她的3首歌词创作,以及二首词曲创作,在这张专辑中,赖雅妍一反戏剧中的温柔贤淑形象,藉由音乐表现,演出十种不同的角色性格,也同时兼具个性。专辑邀来知名音乐人跨刀,包括深白色、 姚谦、胡如虹、萧闳仁、阿沁等人,赖雅妍每一首曲和每一首词都亲力亲为和制作人沟通,甚至有磨了一个月的一首歌,反复检查唱腔和咬字一丝不苟,有时制作人觉得已经够好了,但雅妍依旧不满意反复推敲寻找更好的演唱方式,被制作部同事私底下取了外号『录音室磨人』,笑说只要赖雅妍进录音室,耳朵就要张到最大,一点点瑕疵都不能有,也因此磨出一张值得细细品味的专辑。 F.A.C.E = Find A Colorful Ego 赖雅妍2015最新专辑「FACE」,里面的10首歌,代表着10张脸、10个朋友的歌,而这10个朋友其实就是她自己,内心那些个逞强的、爱做梦的、脆弱的、率性的、纯真的、叛逆的、孤单的、疯狂的、独一无二的、可有可无的自己… 以音乐进行各种自我性格/情感的哲学辩证过程,一个个体包含了矛盾的统一,而成为了赖雅妍的「FACE」。每张脸都熟悉又陌生,因为这些表情都曾经出现在自己心上,无论深浅,都烙下了印,抹上了颜色,成了记忆。 经过多年演戏累积的能量,在音乐与歌唱中,关于感受的、爱情的、想象的,尽情释放,以充满情感底蕴的文字与歌声,让人惊艳于赖雅妍的音乐,竟然有那么多画面,每首歌像是每张不同的脸,有着不同的表情,而每种表情正以一种舒缓而绵密的姿态,慢慢侵袭你的听觉、缓缓你攻进的心里,再让你一次痛快的被疗愈! 歌曲介绍 一、脸 #赖雅妍作词 # 印象派情歌 # 电气民谣摇滚 在爱与不爱之间,在冷静与热情之间,渐渐看清爱情的脸 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个执迷不悔的女孩...』 首波推荐『脸』,由赖雅妍自己填词,以中英文交错,前奏以民谣吉他与充满迷幻电气的编曲开场,当赖雅妍以一种轻盈的姿态呢喃着英文,透露着与爱情相遇时的触电感觉,马上勾引住听者耳朵,随着音乐继续行进着,恋爱的氛围萦绕;而到了第二遍副歌之后突然转进一阵激昂的电吉他狂刷,彷佛是所有恋爱的片段、爱情的脸、记忆的瞬间、都化成一片片碎片,以高速镜头飞快地在眼前播放着、恣意疯狂、思绪溃堤;最终,那碎落一地的记忆,再度缓缓的凝聚、集结,渐渐变成了自己的脸…。 赖雅妍以充满诗意的歌词,创造了一种近看模糊成记忆伤痕,远看才浮现轮廓的爱情印象,更以细微而层次丰富的歌声,紧贴着戏剧性张力极大的编曲,让这首歌的脸部表情,充满了冲突美感,让人漂浮在这种迷情的爱情印象氛围中,萦绕脑中久久不散。 二、I’m OK #萧闳仁+胡如虹 连手情歌极品 # 最完美分手情歌 # 抒情钢琴POP 决定悲伤的不是别人,而是自己。赖雅妍给所有人的再成长勇气。 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个可有可无的女孩...』 这首歌说的是一个人在失去爱情的时候,人似乎也变得渐渐模糊,失去存在感,变得可有可无;爱情的重量累积在眼眶,随着泪水自动落下,在爱人转身离去的时候,只能对自己说:『没关系,I’m OK !』唯有这样,才能让自己的可有可无变得不那么可笑,从两个人到单身,不是失去而是重获自由;决定悲伤的不是别人,而是自己。这种看似逞强的勇敢,也是一种自我成长,用自己的懦弱疗伤;反正已经可有可无,就不用在乎何时可以重新站起来,就让自己慢慢细数着每一个甜蜜回忆,残酷的检视伤口,总有一天,I’m OK。 这是赖雅妍给所有人的再成长勇气,残酷、逞强、却实在。 这首歌曲以略带沉重的钢琴步伐展开,美式乡村抒情摇滚加上忧郁弦乐的编曲,让歌曲的画面像油画般,一层一层的将油彩涂抹上去,毫不相干的颜色混色之后的独特气氛;这是在专辑已经录音完成的最后阶段才等到的萧闳仁创作,赖雅妍一听之下,强力要求公司收录,于是发片日和制作期再往后延,同时也为了让新加入的歌,更完美,魔耳总经理陈建宁不惜成本将制作团队拉到日本录音混音,和国际音乐人接轨,请到椎名林檎的御用录音师北成浩志担任录音师;并且请到May J、青山黛玛的BASS手柳原旭、以及德永英明、中岛美雪、kinki kids等人御用的资深鼓手大久保敦夫为专辑主打歌搭乐器;在日本发行过个人专辑的雅妍与日本音乐界渊源颇深,所以这次新专辑能够与日本音乐人深入合作,赖雅妍觉得非常兴奋,因为以往去日本工作多是以观光代言人或演员身分去,而这次终于又可以是以歌手的身分去,而在不懂中文的日本录音师面前录音,赖雅妍独特细腻的歌声让椎名林檎的录音师忍不住赞叹,很少听见这么充满感情、画面的声音,好像在诉说甚么故事一样,充满魔性的声音! 三、是我 #名制作人深白色琢磨出雅妍最迷人的声音 # 窒恋情歌 # 孤单钢琴抒情 爱情是你的,孤单是我的,笑声是你的,眼泪是我的;是我,对我不好… 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个视而不见的女孩...』 前奏优雅的钢琴缓缓诉说着关于爱,在爱情面前失去了自我,失去了抵抗力,对于爱情里的残缺,全都视而不见;副歌用充满张力的弦乐铺陈,前段更融合摇滚吉他,把歌曲压抑的情绪推至最高点! 这首歌是整张专辑在录音室里待最久的一首歌,深白色老师非常要求情感的细腻与微妙感,在情绪转折处,雅妍的表现更是让深白色惊艳! 四、Strag Dog #F.I.R阿沁创新流浪式摇滚 #爱情公路情歌 #乡村民谣摇滚 逃出禁锢彼此的伤害,逃出你的爱,去流浪… 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个说走就走的女孩...』 这首歌是阿沁老师词曲创作、制作的歌曲,他印象中的赖雅妍,就如同这首歌一样直率、洒脱;而这首歌在第一次选歌时就马上选上,因为雅妍觉得这个歌实在太像她的个性,想走就走,想离开就离开; 前奏以充满乡村民谣色彩的曼陀林开场,跟木吉他配搭的恰到好处,副歌充满WORLD MUSIC的异国色彩,配上吟唱式唱腔,让这歌充满想象空间。 五、孤单的决定 #姚谦大师作词、陈建宁制作 #失恋宣言 #英式抒情摇滚 恋爱让人变得痴傻,失恋让人变得聪明,是该傻还是聪明? 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个自不量力的女孩...』 这首英式摇滚由金曲制作人陈建宁制作,名词人姚谦作词,姚谦以戏剧隐喻爱情的对手戏,有时候是两个人的对手戏,有时候却只是一个人的独脚戏,即使自己决定了不再哭泣,决定离开,也只是孤单一人的孤单决定,对方根本不在乎,不痛不痒;在爱情里,女孩显得自不量力,明明对方先消失了,也只能告诉自己,是自己决定不爱了;赖雅妍在演唱这首歌时,以层次分明的情绪,演绎了这首充满韩剧画面的情歌。 六、Flow #赖雅妍温柔叛逆词曲创作 #电子狂野摇滚  为什么沉默的人总是最错?不在的人总被瞎说? 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个无法定义的女孩...』 雅妍最酷最叛逆的词曲创作,编曲大量的电子元素交织着狂野的摇滚色调,加上大胆的混音处理,游走在主流跟非主流之间,让这首歌多了一份玩味;这是她在等戏无聊时,写的一首快歌,在第一次选歌时竟然就高票选上,大家都惊艳于雅妍的创作竟如此有个性!而歌词也是她自己的创作,在心直口快、简单直白的字句里,表现出对人性的批判与人与人之间的尔虞我诈;是首非常直率的歌曲。 七、刚才 #赖雅妍故事性歌词创作 #华尔兹x民谣摇滚 #沉睡情歌 刚才,爱上了一个人;刚才,又变回了一个人;有时候,爱与不爱,都只是刚才。 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个活在刚才的女孩...』 以木吉他为基调,加上饱满丰富的弦乐,将这首独特的情歌笼罩在一种幸福却又随时会破灭似独特氛围里;赖雅妍觉得这首曲非常特别,所以她就想自己写歌词,于是她为这首歌想了一个嗜睡症女孩的故事,故事里女孩和男朋友一起出了车祸,男朋友死了,只有女孩活下来,因为太痛苦了,所以她得了嗜睡症,花了很长的时间,一直在沉睡,每每她醒来,她总觉得,为什么只剩下我一个人呢?为什么不干脆就不要醒来呢?于是就完成了这首充满故事性的歌曲。 八、独来独往 #萧贺硕制作 最懂女人心 #女性主义摇滚 不妥协、不抱歉、倔强是自己最好的爱人 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个独来独往的女孩...』 这是专辑中最为挑战的一首,因为歌曲RANGE很广,主歌以低音吟唱,音域一路爬升,副歌充满着爆发力,飙上高音,一开始雅妍心中非常忐忑,担心自己高音上不去,但是萧贺硕以女性观点制作这首歌,是整张专辑里唯一的女制作人,让雅妍非常放心的演唱,是很女性主义的一首歌。 九、女孩 #阿不思写给女孩的词曲创作 #温柔民谣小品  有一种脆弱叫勇敢 有一种期盼叫等待 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个简简单单的女孩...』 雅妍最动人的词曲抒情创作,这是她以电影「等一个人咖啡」中的脚色-阿步思的角度写女孩,也就是以男孩的角度写女孩;主歌只用一把吉他,配上大提琴的穿插,让这首歌多了一份孤独凄美感,是一首让人一再回味的抒情小品,也是雅妍自己觉得意义很重要的一首歌。 十、未完待续 #赖雅妍作词#中版轻快摇滚 背对背转身的我们 还在等待 不想离去 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个未完待续的女孩...』 北欧式民谣色彩的中版歌曲,也是赖雅妍主演的电视剧“白袍下的高跟鞋”的主题曲,她以剧中角色写的歌词,剧中的她得了帕金森氏症,在这种情形下如何面对人生、爱情的种种心境。

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11年的累积与等待 1年的精工细磨词曲创作 Find A Colorful Ego 赖雅妍 Megan 2015 全新专辑 FACE 戏剧天后赖雅妍加盟魔耳国际娱乐最新音乐力作 摇滚、民谣、迷幻、节奏 用心情说故事 用音乐解放感官 戏剧天后赖雅妍等待十一年之后,终于再度回归自己热爱的歌唱事业,推出个人专辑『FACE』,专辑中收录她的3首歌词创作,以及二首词曲创作,在这张专辑中,赖雅妍一反戏剧中的温柔贤淑形象,藉由音乐表现,演出十种不同的角色性格,也同时兼具个性。专辑邀来知名音乐人跨刀,包括深白色、 姚谦、胡如虹、萧闳仁、阿沁等人,赖雅妍每一首曲和每一首词都亲力亲为和制作人沟通,甚至有磨了一个月的一首歌,反复检查唱腔和咬字一丝不苟,有时制作人觉得已经够好了,但雅妍依旧不满意反复推敲寻找更好的演唱方式,被制作部同事私底下取了外号『录音室磨人』,笑说只要赖雅妍进录音室,耳朵就要张到最大,一点点瑕疵都不能有,也因此磨出一张值得细细品味的专辑。 F.A.C.E = Find A Colorful Ego 赖雅妍2015最新专辑「FACE」,里面的10首歌,代表着10张脸、10个朋友的歌,而这10个朋友其实就是她自己,内心那些个逞强的、爱做梦的、脆弱的、率性的、纯真的、叛逆的、孤单的、疯狂的、独一无二的、可有可无的自己… 以音乐进行各种自我性格/情感的哲学辩证过程,一个个体包含了矛盾的统一,而成为了赖雅妍的「FACE」。每张脸都熟悉又陌生,因为这些表情都曾经出现在自己心上,无论深浅,都烙下了印,抹上了颜色,成了记忆。 经过多年演戏累积的能量,在音乐与歌唱中,关于感受的、爱情的、想象的,尽情释放,以充满情感底蕴的文字与歌声,让人惊艳于赖雅妍的音乐,竟然有那么多画面,每首歌像是每张不同的脸,有着不同的表情,而每种表情正以一种舒缓而绵密的姿态,慢慢侵袭你的听觉、缓缓你攻进的心里,再让你一次痛快的被疗愈! 歌曲介绍 一、脸 #赖雅妍作词 # 印象派情歌 # 电气民谣摇滚 在爱与不爱之间,在冷静与热情之间,渐渐看清爱情的脸 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个执迷不悔的女孩...』 首波推荐『脸』,由赖雅妍自己填词,以中英文交错,前奏以民谣吉他与充满迷幻电气的编曲开场,当赖雅妍以一种轻盈的姿态呢喃着英文,透露着与爱情相遇时的触电感觉,马上勾引住听者耳朵,随着音乐继续行进着,恋爱的氛围萦绕;而到了第二遍副歌之后突然转进一阵激昂的电吉他狂刷,彷佛是所有恋爱的片段、爱情的脸、记忆的瞬间、都化成一片片碎片,以高速镜头飞快地在眼前播放着、恣意疯狂、思绪溃堤;最终,那碎落一地的记忆,再度缓缓的凝聚、集结,渐渐变成了自己的脸…。 赖雅妍以充满诗意的歌词,创造了一种近看模糊成记忆伤痕,远看才浮现轮廓的爱情印象,更以细微而层次丰富的歌声,紧贴着戏剧性张力极大的编曲,让这首歌的脸部表情,充满了冲突美感,让人漂浮在这种迷情的爱情印象氛围中,萦绕脑中久久不散。 二、I’m OK #萧闳仁+胡如虹 连手情歌极品 # 最完美分手情歌 # 抒情钢琴POP 决定悲伤的不是别人,而是自己。赖雅妍给所有人的再成长勇气。 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个可有可无的女孩...』 这首歌说的是一个人在失去爱情的时候,人似乎也变得渐渐模糊,失去存在感,变得可有可无;爱情的重量累积在眼眶,随着泪水自动落下,在爱人转身离去的时候,只能对自己说:『没关系,I’m OK !』唯有这样,才能让自己的可有可无变得不那么可笑,从两个人到单身,不是失去而是重获自由;决定悲伤的不是别人,而是自己。这种看似逞强的勇敢,也是一种自我成长,用自己的懦弱疗伤;反正已经可有可无,就不用在乎何时可以重新站起来,就让自己慢慢细数着每一个甜蜜回忆,残酷的检视伤口,总有一天,I’m OK。 这是赖雅妍给所有人的再成长勇气,残酷、逞强、却实在。 这首歌曲以略带沉重的钢琴步伐展开,美式乡村抒情摇滚加上忧郁弦乐的编曲,让歌曲的画面像油画般,一层一层的将油彩涂抹上去,毫不相干的颜色混色之后的独特气氛;这是在专辑已经录音完成的最后阶段才等到的萧闳仁创作,赖雅妍一听之下,强力要求公司收录,于是发片日和制作期再往后延,同时也为了让新加入的歌,更完美,魔耳总经理陈建宁不惜成本将制作团队拉到日本录音混音,和国际音乐人接轨,请到椎名林檎的御用录音师北成浩志担任录音师;并且请到May J、青山黛玛的BASS手柳原旭、以及德永英明、中岛美雪、kinki kids等人御用的资深鼓手大久保敦夫为专辑主打歌搭乐器;在日本发行过个人专辑的雅妍与日本音乐界渊源颇深,所以这次新专辑能够与日本音乐人深入合作,赖雅妍觉得非常兴奋,因为以往去日本工作多是以观光代言人或演员身分去,而这次终于又可以是以歌手的身分去,而在不懂中文的日本录音师面前录音,赖雅妍独特细腻的歌声让椎名林檎的录音师忍不住赞叹,很少听见这么充满感情、画面的声音,好像在诉说甚么故事一样,充满魔性的声音! 三、是我 #名制作人深白色琢磨出雅妍最迷人的声音 # 窒恋情歌 # 孤单钢琴抒情 爱情是你的,孤单是我的,笑声是你的,眼泪是我的;是我,对我不好… 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个视而不见的女孩...』 前奏优雅的钢琴缓缓诉说着关于爱,在爱情面前失去了自我,失去了抵抗力,对于爱情里的残缺,全都视而不见;副歌用充满张力的弦乐铺陈,前段更融合摇滚吉他,把歌曲压抑的情绪推至最高点! 这首歌是整张专辑在录音室里待最久的一首歌,深白色老师非常要求情感的细腻与微妙感,在情绪转折处,雅妍的表现更是让深白色惊艳! 四、Strag Dog #F.I.R阿沁创新流浪式摇滚 #爱情公路情歌 #乡村民谣摇滚 逃出禁锢彼此的伤害,逃出你的爱,去流浪… 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个说走就走的女孩...』 这首歌是阿沁老师词曲创作、制作的歌曲,他印象中的赖雅妍,就如同这首歌一样直率、洒脱;而这首歌在第一次选歌时就马上选上,因为雅妍觉得这个歌实在太像她的个性,想走就走,想离开就离开; 前奏以充满乡村民谣色彩的曼陀林开场,跟木吉他配搭的恰到好处,副歌充满WORLD MUSIC的异国色彩,配上吟唱式唱腔,让这歌充满想象空间。 五、孤单的决定 #姚谦大师作词、陈建宁制作 #失恋宣言 #英式抒情摇滚 恋爱让人变得痴傻,失恋让人变得聪明,是该傻还是聪明? 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个自不量力的女孩...』 这首英式摇滚由金曲制作人陈建宁制作,名词人姚谦作词,姚谦以戏剧隐喻爱情的对手戏,有时候是两个人的对手戏,有时候却只是一个人的独脚戏,即使自己决定了不再哭泣,决定离开,也只是孤单一人的孤单决定,对方根本不在乎,不痛不痒;在爱情里,女孩显得自不量力,明明对方先消失了,也只能告诉自己,是自己决定不爱了;赖雅妍在演唱这首歌时,以层次分明的情绪,演绎了这首充满韩剧画面的情歌。 六、Flow #赖雅妍温柔叛逆词曲创作 #电子狂野摇滚  为什么沉默的人总是最错?不在的人总被瞎说? 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个无法定义的女孩...』 雅妍最酷最叛逆的词曲创作,编曲大量的电子元素交织着狂野的摇滚色调,加上大胆的混音处理,游走在主流跟非主流之间,让这首歌多了一份玩味;这是她在等戏无聊时,写的一首快歌,在第一次选歌时竟然就高票选上,大家都惊艳于雅妍的创作竟如此有个性!而歌词也是她自己的创作,在心直口快、简单直白的字句里,表现出对人性的批判与人与人之间的尔虞我诈;是首非常直率的歌曲。 七、刚才 #赖雅妍故事性歌词创作 #华尔兹x民谣摇滚 #沉睡情歌 刚才,爱上了一个人;刚才,又变回了一个人;有时候,爱与不爱,都只是刚才。 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个活在刚才的女孩...』 以木吉他为基调,加上饱满丰富的弦乐,将这首独特的情歌笼罩在一种幸福却又随时会破灭似独特氛围里;赖雅妍觉得这首曲非常特别,所以她就想自己写歌词,于是她为这首歌想了一个嗜睡症女孩的故事,故事里女孩和男朋友一起出了车祸,男朋友死了,只有女孩活下来,因为太痛苦了,所以她得了嗜睡症,花了很长的时间,一直在沉睡,每每她醒来,她总觉得,为什么只剩下我一个人呢?为什么不干脆就不要醒来呢?于是就完成了这首充满故事性的歌曲。 八、独来独往 #萧贺硕制作 最懂女人心 #女性主义摇滚 不妥协、不抱歉、倔强是自己最好的爱人 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个独来独往的女孩...』 这是专辑中最为挑战的一首,因为歌曲RANGE很广,主歌以低音吟唱,音域一路爬升,副歌充满着爆发力,飙上高音,一开始雅妍心中非常忐忑,担心自己高音上不去,但是萧贺硕以女性观点制作这首歌,是整张专辑里唯一的女制作人,让雅妍非常放心的演唱,是很女性主义的一首歌。 九、女孩 #阿不思写给女孩的词曲创作 #温柔民谣小品  有一种脆弱叫勇敢 有一种期盼叫等待 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个简简单单的女孩...』 雅妍最动人的词曲抒情创作,这是她以电影「等一个人咖啡」中的脚色-阿步思的角度写女孩,也就是以男孩的角度写女孩;主歌只用一把吉他,配上大提琴的穿插,让这首歌多了一份孤独凄美感,是一首让人一再回味的抒情小品,也是雅妍自己觉得意义很重要的一首歌。 十、未完待续 #赖雅妍作词#中版轻快摇滚 背对背转身的我们 还在等待 不想离去 关于这首歌,赖雅妍说:『我有一个朋友,她是一个未完待续的女孩...』 北欧式民谣色彩的中版歌曲,也是赖雅妍主演的电视剧“白袍下的高跟鞋”的主题曲,她以剧中角色写的歌词,剧中的她得了帕金森氏症,在这种情形下如何面对人生、爱情的种种心境。